这对宫泽理蕙和荆小强来说，就是营业。
　　可以产生很高营业额的那种生意。
　　记者看着满脸香汗淋漓，泪痕犹在的宫泽，坐在荆小强臂弯搂住他脖子的亲昵模样。
　　还不疯了似的把手里相机胶卷打光。
　　真是背了几台相机打几台。
　　本来就是早上的半地下车库口，光线昏暗，有顺光拍出背景衬托出金童玉女的，也有逆光拍出充满深意轮廓的。
　　这种光线恒定的角度，加上点周围柱头光影，以宫泽的长相，荆小强的身材，怎么出片都是大片效果。
　　然后再一起簇拥着荆小强慢悠悠进去练舞厅。
　　刚才还那么鼓腮帮子的少女，现在已经完全怡然自得的坐在那臂弯，还调皮的弹脚丫。
　　就好像机动战士坐在高达驾驶舱的那种得意。
　　潘云燕撇嘴！
　　杜若兰赶紧：“你撇啥呀，额看他们现在正快火咧，坐那么高，亲嘴都不用电jiao捏……”
　　哼哼哼，一直都结在心头咧，总算有机会报复了！
　　潘云燕哭丧脸，恨不得咬闺蜜一口。
　　但又必须忙起来。
　　场面太大了。
　　记者们乱糟糟的跟随进来，瞬间被里面的巨大空旷震惊。
　　一般晨练只开几盏灯不摸黑就行，上课也最多三分之一灯光，现在全部打开亮如白昼。
　　有一面墙已经按照荆小强最新的要求，挂上了巨大的绿幕，计算机宅男们正在艰难摸索怎么“抠像”。
　　这个练舞厅未来显然就是个完美的特效摄影棚。
　　逐渐添置起来的各种机械设备，主要是各种舞台起落架，譬如后世挂摄像机的那种长摇臂，这里可以把人固定在上面，藏在舞台后利用灯光遮掩摇臂，可以演出比吊威亚更加兔起鹘落的飘逸身姿。
　　诸如此类的设备沿着足球场大小的的练舞厅墙边，堆放好多。
　　其实都算是给未来歌剧院后台设施做实验储备，在根本无法定制的时代，只有自己做，涉及到的各种气压臂、油压臂都只能画了图一样样找相关厂家做。
　　这方面长三角地区有得天独厚的优势。
　　邹珣这姑娘来看了没感觉。
　　她跳了好些年的民族舞，用不上这些设施，甚至有些下意识的反感跳舞了。
　　所以呆不住。
　　但天海一进来，每一样她似乎都能看出来背后意味着巨大的舞台特效。
　　就像那部《狮王争霸》展现出来的全新架构和舞台气势，完全颠覆了她对舞台剧的感受，和她在宝冢歌舞团感受学习的有天壤之别。
　　这是种现代化潮流下的新式舞台剧降维打击！
　　如果是国内大多数还处在舞台剧、话剧这个层面的戏剧人，多半会觉得你这又唱又跳的跟我们不是一个类型，就回避了代差。
　　偏偏她就是实打实的歌舞剧人。
　　可以说荆小强在亚洲真正当面征服的第一个同行，就是她了。
　　欢喜得在各种设备之间到处跑，到处看，又到处问。
　　没人懂日语。
　　直到荆小强进来，她一洗之前在镜头和舞台上永远的那种冷峻反串形象，喜笑颜开的跟在荆小强身边问这个干吗，那个又是怎么用……
　　连荆小强胳膊上坐着的宫泽，她都看不见了。
　　恭敬又满脸如获至宝的表情，就差摇尾巴。
　　欢喜的心情溢于言表，当然也挺吸引镜头。
　　中森已经沉稳的跟着汪茜他们开始热身，十多名文工团员，百余位舞蹈系、戏曲系的师生，摆开来很有气势。
　　也是按照荆小强和汪茜切磋总结出来的套路。
　　不同于目前国内所有舞蹈戏曲团体，也跟欧美那套有区别，更主要是融合了荆小强二十年后的认知。
　　带有相当部分健身操的韵律节奏，没那么疯狂的冲难度，更考虑到延续艺术生命的健康。
　　所有这一切，加上从HK运来的全套音响器材，都彻底颠覆了焦盆记者的认知。
　　他们真是带着满满的居高临下感飞过来。
　　认定过来看到的是个还极其落后的破旧帝国，起码也是个又红又专充满了革命气息的地方。
　　结果从昨天走在满是法国梧桐树遮掩的浪漫街道开始，充满小资情调的西餐厅，到晚上的涉外酒店，甚至还有人找到了使馆区的荆棘酒吧，再到今天这个充满艺术探索精神的练舞厅。
　　那么多现代潮流的老克勒，这么多自信优雅的艺术师生，让他们吃惊得不得了。
　　甚至连之前追着宫泽、罗伯特的镜头，都不由自主的分过来拍下这个难以想象的场面。
　　这一刻都想着赶紧要把这些照片发回去上新闻头版“新时代の中华”、“帝国の觉醒”！
　　就像荆小强讲过的那个战场上故事，很多身处时代中的人，只会看见自己眼前那点得失温饱。
　　没准儿还会觉得沪海这点小资矫情根本不是全国的模样，哪里能代表这么大的国家。
　　可在这一刻，恰恰就是这种风气，才是给外界给全世界最需要的桥梁。
　　二三十年后强盛起来的局面，让不少人已经忘了曾经穷成什么样。
　　哪怕这个时代的人，也不知道偌大个国家经济已经快崩溃到运行不下去。
　　才会产生那么多碰撞。
　　这时候是想方设法要让全世界相信，我们已经不是十多年前搞运动的那个国家。
　　就像东北邻国要让我们相信他们是商品经济社会一样。
　　这一系列的采访，可以说是有关部门花多少钱都请不来的这么多记者、媒体，还恰恰拍到的都是最有吸引力最有生命力的环节。
　　甚至因为焦盆记者开始扩散发送这些新闻，带来不少港台、东南亚记者，都非常吃惊这种巨变，更向他们靠拢的变化。
　　除了想着来投资开发市场赚钱，当然也会想着各种明着暗着的影响。
　　嗯，就像大都会歌剧院那边对荆小强每年五百万美元的年薪，更看重的是他这种“投靠”。
　　一时间，从焦盆到港台，再到东南亚，就是沪海外面这条第一岛链的包围圈里，尽是各种对沪海的报道……
　　把整个蒲东划成开发区可不就是为了这个目的么。
　　这可是没有互联网的时代，憋死了没法把很多情形传递给全世界。
　　现在免费送上门！
　　局面一下就打开了呀。
　　好多爱国商人都在询问投资项目。
　　外资也在打听政策和开放领域。
　　整个沪海有关部门喜不自禁，专门派人过来接待邀请记者们去国际社区、蒲东新区采访。
　　常月桐都专门过来跟荆小强对接了下工作。
　　要配合他这边开展对外国际宣传。
　　不过较真的焦盆记者，还是有不少人死盯在了这里。
　　哪怕一天天的都是各种繁忙枯燥的排练工作，他们还是成群结队的守在这里。
　　甚至提出来花钱给整个过程拍纪录片。
　　先富起来的焦盆人特别喜欢干这个事儿。
　　三位在焦盆娱乐圈、歌坛、歌舞界都顶尖的女明星，在这里挥汗如雨的排练，这种热血中二的劲儿已经足够打动他们了。
　　荆小强笑称按钱算的话，你们给不起，他是千万美元级别年薪，宫泽、中森都分别是多少身价了，也就天海比较穷。
　　那就免费拍，但不许用长镜头记录整个排练的细节，那是知识产权专利，可以在排练课短暂拍几分钟其他时间随便拍，然后希望有大量的镜头是跟沪海，跟中国有关。
　　这是“艺术无国界”的最佳诠释角度，两国艺术家共同培育精彩作品的立意不就很高吗？
　　艺术的本质是什么，就是装逼呀。
　　一群天赋过人的逼王，给普通人展现他们超乎寻常的那些技能。
　　从容貌、外表到艺术表现形式，用来产生普通人做不到的心灵触动。
　　所以艺术的逼格永远都是最高的。
　　在全国急需对外开放连通的这一波，沪海赢麻了。
　　一周左右，当汪茜带着团队去HK外劳的时候，已经带来了无数焦盆游客和各种企业投资方。
　　天海希佑还是跟着去了，因为荆小强许诺会亲自陪着天海回歌舞团谈判合作。
　　这次在沪海排练的也就是男女一二号四个人，相当于把种子选手先配合出来，还需要整个剧团人手来配合，宝冢歌舞团显然有这个资格。
　　如果对方还自傲身份，荆小强甚至可以拿出手里的几个剧作版权跟对方合作。
　　以此换取天海的合约独立。
　　二十五岁的天海，还是个实诚姑娘，没经历那么多情感跌宕成为人生段子手，非常感激罗桑的看重，虽然这种看重在她从小以来就时刻伴随，谁看见她都觉得是天生的主角。
　　但罗桑是第一个认定她要演女主角的导演啊。
　　哪怕不是马上，这也摸到了她的心坎上。
　　拼命在一周内把《狮王争霸》的男主戏打磨出来，跟着团队去了。
　　这让HK文化中心也喜出望外，除了排练《忍者神龟》，如果《狮王争霸》还是原班人马演出，噱头不足啊。
　　天海这来自焦盆顶级歌舞团的最强男役，恰恰可以抢夺这个闪光点。
　　HK观众也非常吃这种花头。
　　只是已经相互混熟了的姑娘们，虽然还有非常清晰的国籍分别，杜若兰和潘云燕也承诺会把外国朋友照顾好，宫泽却提醒天海到HK别忘了拜访莫妮卡，那是罗桑在HK的情妇……
　　这个用词着实把一直游走在各种美女爱慕中的天海希佑给震惊到。
　　罗桑你玩儿得这么开吗？