闭幕式的活动持续一整天。
白天，有总结性的报告，也有一些其他作品的展示。
讲真，这样的交流，意义非常之大。
无论是再强的艺术家，也是会存在“思维定势”的。
能如同李少杰这般，能够跳出思维定势想问题的不多。
就好像大家开车，习惯了驾驶位在左边，但实际上，驾驶位设计在右边的也不少。
比如带嘤，霓虹。
由外国人来运用中国元素，由国人去运用外国元素，或许在本家看来，有些用法会很不对劲，但未必不会迸发出令人喜爱的新东西。
例如菠萝披萨
当然，在运用他国元素的时候，也要注意一些尊重，以及命名，定义上的问题。
不然会出现草莓麻婆豆腐这种偷换概念的存在。
李少杰算是大开眼界了。
圆明园为何如此美丽。
为何够资格称作万园之园？
可不是因为它被烧了。
虽然昙花一现的它，让痛点令国人记忆犹新，但其实，圆明园的美丽，是基于融合。
西洋楼中，以意大利巴洛克和法国洛可可风格为主导，但却在园林布局，细部的装饰，运用了中国古典园林的艺术特色。
中国园林造景的理念，哲学。
融合了文艺复兴以来，西方的美学观念与建筑工艺。
当不同的美汇聚一起，自然会令人沉醉。
而在这次的文化艺术交流活动中，东西方的艺术家彼此灵感碰撞，相互借鉴。
本就是一件非常有意义的事情。
当然，肯定是有极端的踩一捧一选手，可那种选手很难进入这种层次的盛会，倒是有几个侥幸的，也在这次合作交流中当了一回背景板。
当晚。
闭幕式最后的收尾。
闭幕晚会，也正式开始。
因为是散场晚会，经过这段时间的交流（玩闹），互相之间也都熟悉了。
于是，各种奇葩的玩闹性质的尝试作品便出来了。
看起来或许有点离谱，有点荒唐。
但其实，这就是意在鼓励所有人脱离框架，尽情创新，开拓更多不同作品。
当然，玩闹与互相之间搞笑，并不是无根浮萍，必须也是要有实实在在的艺术支撑。
艺术，总归要有一个严谨的形式美学。
于是。
在民乐，管弦乐团，彼此演奏各自名曲的开幕式后。
上来的第一场，就让杰哥直呼离谱。
踏马的。
《三堂会审伽利略》。
这场面谁见过？
反正李少杰是没见过。
剧情的内容多少有点魔改，但是基于现实。
【近代欧洲，著名科学家伽利略因支持哥白尼的日心说，并宣扬而被教廷逮捕，收到红衣主教的三堂会审，伽利略父女在堂上巧妙与之辩论。】
是的。
任务行当，比如伽利略。
那就是老生。
净角的主教，丑角的教士，旦角的玛利亚。
“乱臣贼子实可恶，
不信上帝信科学。
三堂会审伽利略，
定要扫除日心说！！”
好家伙。
主教开演后，伽利略上堂。
当场就是一段西皮原板。
你以为这就是大场面了？
笑死，根本没完。
因为伽利略热爱科学，所以被迫害。
之后呢？
踏马的圣诞老人到东方请黎山老母下山。
是的，你没听错。
踏马的圣诞老人到东方，请黎山老母下山，救出了伽利略。
然后甚至还踏马度他女儿飞升？
飞升？
李少杰在台下直接笑不活了。
当然了。
整个剧很长，这次只是表演选段。
很快，便来到后面的节目。
什么？
你以为这就很离谱了？
笑死。
隔壁上来的大佬是河北梆子团的。
人家的河北梆子，唱的是希腊神话。
是的。
《忒拜城》，《美狄亚》。
听起来或许离谱。
但想一想，用歌剧唱中国的故事，这个国内国外都有人在搞。
用戏曲唱别人的故事，似乎不是那么不能接受。
而且，这并非是哗众取宠。
如果你真的善于听戏曲
会发现。
他们真的在台上唱的很正经。
作品还真的是非常正经的严肃音乐，完美汉化。
紧接着。
一位古典吉他的选手，抱着古典吉他上台。
嗯，抬头一看。
搞西洋乐的人很熟悉，搞民乐的人感觉有点陌生。
然后曲儿一响。
好家伙，古筝曲《渔舟唱晚》。
这音色，这技法，可以说是相当还原古筝曲了。
马上，民乐的人“嗯？！”抬头。
西洋乐的人“嗯？！”傻眼。
这弹出来的味儿，搞民乐的人很熟悉，搞西洋乐的人感觉有点陌生了。
然后抬头一看。
踏马的，我好像认识，又好像不认识。
全给弄不会了。
当然，说不认识乐器，或是熟悉陌生，是有些夸张，更像是开开玩笑。
不过，这种错位感，是t实实在在的。
听起来，很像是古筝曲儿，但多了一点古典吉他的温润柔和，然后你刚以为是古典吉他的声音，突然又很像古筝。
后面的节目更离谱。
前面弹古典吉他的人下去了。
后面上去的是他老师。
古典吉他版《剑器》。
这首曲子，本是柳琴曲。
灵感的来源，是杜甫的诗《观公孙大娘弟子舞剑器行》。
这一刻，到底演奏的乐器，是古典吉他，还是柳琴？亦或是琵琶？
开始模糊了。
李少杰忍不住bb了起来。
“好家伙，好家伙！我们的作品准备的是不是太严肃了？真的适合这个场合？！”
“有吗？”
席勒抬起头，好奇的看了一眼杰哥。
“我感觉这些节目也很严肃啊没啥不合适的。”
李少杰捂了捂脸。
反正，像是《三堂会审伽利略》这种喊圣诞老人带黎山老母救人，顺带着点化外国人成仙的片段吧
他们外国人没觉得离谱，反而觉得很不错。
而中国人听起来吧也挺不错的，但多少就是有点怪。
“行吧！”
两人聊着的时候，本突然凑过来，嘿嘿一笑。
“嘿，jay，我来之前，还一直听弗莱什发牢骚，你们俩到底是怎么回事？”
怎么回事？
李少杰挠了挠头。
“我也不知道啊，就反正就”
“”
伯尔翻了个大白眼。
这里面的弯弯绕绕吧，就伯尔看的清晰透彻。
唉！
伯尔知道。
但伯尔就是不说。
没办法，讨厌弗莱什这种典型极端漂亮国人的人可不止李少杰一个。
作为历史学家，伯尔清楚的知道一件事。
历史，或许是由胜利者书写的，但其实历史，是由文化艺术娱乐领域宣传的。
毕竟，“赢”了战争的，是好莱坞。
“快到咱们了，收拾收拾，准备一下吧！！”
“走走走！！”
李少杰站起身，做好准备。
说是准备。
但其实，这种作品展示吧
上场的，其实就是李少杰一人。
多少是有那么一点局限性。
不过，作品本身如果质量过硬，那么可以破一切。
很快，节目便进行到中段。
愉快过后，多少也要正经起来，展望一下人类历年的发展。
这一环节，称作“chronicles”。
编年史。
展示中国文化艺术发展旅程，展示中华文明一路的轨迹这些其实已经做过了。
而且，在之前的交流中，非常的细致。
如果在结尾的时候，已然大谈“我华夏如何如何”
格局就有点小了。
而且，放在这种大场合中，不断谈自己的东西，哪怕真的很厉害，也会有种小家子气的感觉。
所以，这个编年史。
是世界的编年史。
在人类的历史上，伟岸的文明太多了。
要自信，但不能盲目自大。
面向国际，面向世界的编年史，其中内容的主题，皆是不同于华夏文明的故事。
强调的，是整个人类发展整体。
当然，加点华夏民族的丰功伟绩，合情合理，非常自然，也足以担当。
“编年史”段落的表演者们做好准备。
依次运用各种表演方式，展望出一副画卷。
从一万年前，农业开始发展。
四千五百年前，吉萨金字塔的建成。
古代凯尔特人，古代伊特鲁里亚人。
民族神话，独特的民族元素。
玛雅，埃及。
爱琴海的克里特文明。
古亚述时期。
苏美，古巴比伦。
古希腊。
古波斯。
而就在中国走过夏朝，商朝，周朝时代。
到了春秋战国之时。
古罗马建成。
开始发展。
这是一个只要涉及历史，就很难逃避的了的庞大国度。
古罗马的有些东西，甚至一直影响到现代。
传承于西方世界文明的第一接力棒，希腊城邦的文化。
存在传承关系，但彼此文化独立。
古罗马的时代开启了。
从王政，g和，转到古罗马帝国，独裁者凯撒后，拉丁文开始更大范围的使用。
古罗马，对于人类的影响力极大。
舞台上，乐团已经坐好。
随时可以开始演出。
作品已然完成，那么，便没有伯尔什么事儿了。
伯尔乐呵呵的坐在台下的某处演员席位上准备看节目。
伯尔的身边正是奥地利画家席勒。
席勒的画作，早在之前就已经画好了很多。
而作为导演，本正在后台做着最后的一点准备。
虽然节目是一个整体，很流畅。
但配合中，需要运用灯光效果，营造出“转场”的效果。
灯光的叠化，淡入淡出。
划像，定格，画面的分割。
这些电影的手法，运用在舞台上，很难，但可以想通。
让整个节目的光影效果变好！
李少杰这一组，最终决定的节目。
正是以非常具有强烈印象的音乐为载体。
光影遁入遁出作为暗示的辅助。
让画卷变得具有动态起来。
当然，听上去像是放幻灯片，但还不是。
很快。
李少杰走上舞台。
唰！
舞台顶部巨大的吊屏，用一种3d技术，展示出了作品名。
《danuvi》！
danuvi，是古罗马的河神，它的变体，是古罗马中一条伟大的河流。
多瑙韦斯河，多瑙河（danube）。
河神danuvi的形象人首牛身。
在古罗马的银币，青铜币上，还有其雕刻图像。
从德国流出，经过奥地利，斯洛伐克，匈牙利，克罗地亚，塞尔维亚，保加利亚，罗马尼亚，摩尔多瓦，乌克兰。
至今，还被奥地利人视为母亲河。
这也是伯尔的建议。
人类的编年史中，离不开罗马。
罗马，离不开多瑙韦斯河。
就好像如果用一个凝缩的符号，去描写中国波澜壮阔的民族史。
那么，一定是黄河。
这一个文化符号，已然形成。
“嘿！jay来了！！”
“太好了，上次《埃尔多拉多》让我感觉兴奋万分，不知道这次又是什么样子？！”
“jay写西方元素的作品不算很多，这次算是有机会能展示一下了！！”
台下传来一阵非常窸窣的交谈声，很快便也静了下来。
而会场中的国人，则更是感到期待。
曾经有句话，叫做国内现代的音乐，没有史诗。
起码绝大多数更加“细腻”“柔和”。
一度被人诟病。
或许有，但在知名度上，差了不少。
而李少杰在音乐上的发展颇有一种奔着“宏伟史诗”的风格来。
这便也让人期待不已。
灯光彻底暗了下来，清脆的钢琴声响起。
李少杰弹奏着简单却悦耳的旋律，唯美优雅。
吊屏之上，在灯光的氤氲中。
是一张张黑白色的素描，形成的动态图。
那是于欧洲大陆上流淌的多瑙韦斯河。
视角不断的拉伸。
黑白的素描画面，来到了河畔。
这种由远及近的处理手法，自然也是本所指导的。
伟岸的人类历史，来到了古罗马时代，这一条河流的河畔上。
美丽的琴声轻轻飘扬，一点点弦乐作为补充，却并不显得乱。
素描，逐渐蜕变，变成了油画。
多瑙河上波澜氤氲，美丽的光面透映河水。
散发着光晕的河神，微笑着，从水中缓缓展现。
轻灵中，那不断蓄力的弦乐，与钢琴的重音，以及空灵的女声轻吟。
仿佛要推开波澜壮阔的史诗！！
钢琴声消失。
李少杰站起身。
随着钢琴声的消失，弦乐也静谧下来。
但所有人都提着气，等待着爆发！！
随着李少杰猛然挥动指挥棒！
乐团轰鸣！合唱团高声颂着雄伟的赞歌！
吊屏中那鲜艳的河神油画飞速扩大！！
那是由无数动态画面构成的史诗！！
沉重！雄伟！
画面明明是彩色！
但却多了昏暗！！
昏暗中映衬的完全是一幕幕血色的战争画！！
分解的画不断的掠过！！
唰！
李少杰双手猛地一收！
这音乐突然静止。
画面回缩！
那本来被金色阳光笼罩的河神身影，那本来蓝色清凉的多瑙韦斯！！
骤然被氤氲成了血色！！
轰！！
乐团合奏再次奏响！
气势，猛然更加爆发一个层级！！
而画面从宏观再次扩大，进入细节！
依然是一幕幕不同时代的血色战争场景！
观众们感受到了一种由衷的震撼，运用了一种蒙太奇的手法，将冲击力飞速的扩大。
画面闪过。
已然从古代，来到了现代！！
那令人心跳加速的沉重气势，终于在猛然扬到最高点后，瞬间滑落！
以一种悲壮之感，以一种“未完待续”的终止方式结束！！
最终战火的定格
就在如今燃烧着战火的西亚！！
唰！！
当所有的音乐落幕，声音全部消失的一瞬间。
那张无数战争画构成的河神图像再一次浮现而出。
而此时
那微笑的河神，已然悲伤垂泪。
而金黄的光明，变成了无光的黑暗，流淌着的蓝色河水，尽是暗红色的脏血！！
唰！
舞台的灯光，全部消失。
周身都是无边的黑暗！